Nuestros amigos de ResetMX esta semana en lugar de un episodio numerado y regular publicaron segundo beta de Flashback, un podcast de videojuegos retro, producido por ResetMX. Esperamos sea de su agrado y como siempre estamos atentos a todas sus sugerencias, comentarios quejas y/o dudas.

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Tuvimos como invitado a Leinad, el responsable de esos personajes pixeleados que tenemos de adorno en nuestro sillón, que vino a hablarnos de su tienda y de su trabajo.

El anuncio que damos al final sobre el término de InGameVG, es verdad. El videopodcast, tal y como lo conocemos acaba el día 9 de Junio. Aún quedan 3 programas más (4 con este) que esperamos hacer lo más entretenido posibles, pero esta decisión ya esta tomada, es solo cuestión de hacerlo lo mejor que podamos de aquí al final. Muchas gracias por todos los grandes momentos que nos hicieron pasar, nunca vamos a olvidar esta experiencia, InGamers.

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Después de múltiples peticiones, aquí esta por fin el especial de Silent Hill, en el que hablamos sobre los principales juegos de esta saga de terror que ha cautivado a generaciones de jugadores por su terror psicológico y que ha dejado una huella profunda en el genero.

En este episodio especial nos acompañaron: @_ikaros, @Lars_dan, @Engelcast, @___ZackaryNero, @AngelusErrare1, @_euram, @alarjual y @eloith. Esperamos que disfruten de este maratonico especial, como siempre esperamos todas sus dudas, quejas y/o sugerencias.

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por Never

Gracias a Blizzard estamos dentro de otra beta de sus exitosos títulos, esta vez nos toca analizar la cuarta expansión de World of Warcraft, el MMORPG con mas jugadores en el mundo, aunque últimamente esta perdiendo miles de usuarios por el poco contenido, Blizzard tratara de recuperarlos y enmendar errores cometidos en Cataclysm, aunque muchos opinan que su nuevo repertorio es una moneda al aire, empezando por la nueva raza que será incluida en el juego(los Pandaren).

 Esta expansión tratara de revivir la pelea entre la Horda y la Alianza, mientras exploran el nuevo continente Pandaria, aventurándose para completar cientos de misiones repartidas entre sus 7 zonas principales, llenas de nuevos monstruos y facciones para interactuar como amigo o enemigo.

Nota: Recuerden que este review está basado en un juego BETA (cortesía de Blizzard), por lo cual está sujeto a cambios drásticos que pueden provocar que el producto final sea muy diferente.

NUEVA RAZA: PANDAREN

 La nueva y controversial raza jugable, los Pandaren, son Pandas Humanoides que vivieron siempre entre la niebla, algunos de ellos se aventuraron mas a la exploración viajando sobre la tortuga gigante Shen-zin Su, pero pronto se encontrarían atrapados entre la guerra de la horda contra la alianza, cuando juegas con la raza Pandaren, te veras obligado a elegir que facción apoyar, esta es la primer raza del WoW que no es exclusiva de un lado de la batalla, el Pandaren puede elegir varias clases: Monje, Mago, Rogue, Cazador, Chaman, Guerrero y Sacerdote.

NUEVA CLASE: EL MONJE

Además de la nueva raza, MoP trae consigo una nueva clase, El Monje, un híbrido con muchas habilidades cuerpo a cuerpo, para ejecutar algunas de sus técnicas utiliza el Chi, sistema muy parecido al empleado en el Paladín(holy power), desde la Beta podemos ver que el Monje será de gran utilidad en los calabozos y raids(además de una clase mas para los ninja looters QQ), sus árboles de talento son: Maestro Cervecero(Tanque), Tejedor de la Niebla(Curandero) y Caminante del Viento(Daño).

NUEVO ÁRBOL DE TALENTOS

 Una más de las novedades que traerá MoP es el nuevo sistema de talentos, en mi opinión muy influenciado por el de Diablo 3, ahora después de elegir tu especialización se te asignaran habilidades referentes a tu elección, y cada 15 niveles tendrás que elegir entre 3 habilidades mas, cuando escojas una, las otras 2 que ignoraste ya no podrán ser usadas, a menos que hagas un reseteo de talentos. Estos cambios drásticos (segun Blizzard) son para evitar que todos elijan el mismo camino en los talentos, y que tengas decisiones mas difíciles y como resultado crees un personaje mas único.

NUEVO SISTEMA DE PELEAS DE MASCOTAS

 ¿Te gustan las batallas Pokemon por turnos?, si la respuesta es Sí, amaras MoP, ahora todas esas mascotas que juntaste en tus años de juego y que solo te seguían para todos lados, podrás usarlas en batallas sangrientas(bueno no tanto), contra otros entrenadores, digo, jugadores, cada mascota tiene habilidades especiales para usar en batalla, esto le agrega al juego una opción mas para los jugadores casuales que buscan un escape de las largas sesiones de raideo, también alienta a explorar mas el mundo para atrapar nuevas mascotas y añadirlas a tu colección.

CHALLENGE MODE

 Esta será una nueva forma de correr por los Calabozos en MoP, al seleccionar esta opción antes de entrar, tu grupo tendrá que correr el Calabozo lo mas rápido que pueda, tratando de evitar LOL-Pulls, a según que tan bueno sean sus tiempos, recibirán medallas, para posteriormente comparar tus tiempos con todos los jugadores del Reino, pero no solo se jugara por el e-peen, también te llenara de premios cosméticos, monturas, títulos, etc.

 SCENARIOS

En este momento los Scenarios no están habilitados en el Reino de pruebas de MoP, pero se sabe que serán instancias para menos de 5 jugadores, en estas no necesitaras de un rol en especifico, lo que la convierte en una buena opción si no quieres estar varios minutos haciendo cola para jugar.

 NUEVOS CALABOZOS

 Viva el loot!, a su salida MoP contara con muchos Calabozos, aunque en la versión Beta aun no estén todos disponibles, al momento sabemos el nombre de varios: La Isla Errante, El Bosque de Jade y El Templo de la Serpiente de Jade, Valle de los Cuatro Vientos y Cerveceria Trueno Negro, Tierras Salvajes de Krasarang, Summum Kun-Lai, Estepas de Towlong, Paramos del Terror y Valle de las Flores Eternas. También se rumora que Blizzard seguirá con la costumbre de los Calabozos refritos con Monasterio Escarlata.

CONCLUSIÓN

Es pronto todavía para dar una conclusión muy acertada, ya que es un juego en etapa Beta y muchas cosas todavía no funcionan, o medio funcionan, lo que puedo decir es que se nota que uno de los objetivos de Blizzard es crear más contenido para el jugador casual y para el jugador solitario, lo cual no está mal tomando en cuenta que Cataclysm no trajo contenido extra aparte de lo estándar en un MMORPG, está por verse si los cambios logran atraer a los jugadores a la exploración(y al world pvp) de nuevo y ver como los jugadores veteranos tomaran el cambio tan drástico en los arboles de talento. En cuanto a calidad de música, sonido y graficos Blizzard nunca defrauda, y en MoP, encuentro un gran trabajo en esos campos.

LO BUENO

• Parece que tendrá mas contenido en su lanzamiento que el que Cataclysm trajo en su tiempo de vida.
• Más opciones para el jugador casual y el solitario.
• Música y Sonido excelente.
• Muchas mejoras a la interface, incluyendo la de creación de personaje.

LO MALO

• Se siente raro tener una misma raza peleando para las dos facciones.
• Varias de las nuevas opciones están muy basadas en otros juegos.

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Travis no nos pudo acompañar, pero durante el programa compartimos su sentir por la cancelación del juego de la Mulana. Además, les anunciamos las fechas para el episodio pre-E3 y las transmisiones especiales de las conferencias de Nintendo, Sony y Microsoft. Denle Play!

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Bienvenidos al episodio numero 46 de Reset “El Punto de Encuentro Gamer”. En esta ocasión platicamos acerca d e la posible introducción de Android en el Wii U, la situación de Origin y su futuro como único contendiente de Steam, el anuncio inminente de Call Of Duty: Black Ops 2 y el modelo de los FPS, además platicamos extensamente sobre las impresiones que nos ha dejado “Playstation All-Stars Battle Royal”.

En esta ocasion nos acompañaron: @_ikaros, @lars_dan, @MartinPixel, @Kid_vyo, @travsam, @_eurma, y @eloith. Esperamos que disfruten de este nuevo episodio y como siempre, quedamos atentos a sus dudas, quejas y/o sugerencias.

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¿Cuándo podemos considerar una ídea como original? Que complicada pregunta para comenzar un artículo, pero es un excelente apoyo para comenzar a debrayar sobre la situación actual de la industria de los videojuegos.

Originalidad de ideas. Vamos a tomar la palabra “Original” como algo que no se ha hecho antes (definición de diccionario: Que no ha sido copiado ni imitado de otro, sino fruto de la creación), a partir de ahí podemos subir o bajar los matices de las ideas, que es en realidad lo que nos hace debatir si estamos frente a algo nunca antes hecho o una copia de otra ídea. Resulta interesante el ejercicio de excarvar en los conceptos básicos de los videojuegos hasta encontrar referencias, a veces muy rebuscadas, a otros conceptos anteriores.

Tomémos como ejemplo, el reciente PlayStation All-Star Battle Royale, un juego de peleas donde el objetivo es ser el último en pie, puede ser jugado con 4 personas, puedes utilizar a todas las estrellas de juegos de PlayStation, cada uno con ataques característicos de sus propios juegos. La polémica surgió cuando muchos fans comenzaron a decir que esto era un plágio de Super Smash Bros. de Nintendo, donde el concepto es idéntico al que describo unos renglones arriba. Bueno, pero si la barra de matiz de Originalidad esta a esa altura, entonces sí, estoy de acuerdo, hay muchísimas similitudes, pero podríamos mover esa barra un poco hacia arriba para compararla desde otra perspectiva. Ahora diremos que la idea de juntar a tus personajes más famosos y ponerlos a pelear entre ellos no es exclusiva de Nintendo, antes de Super Smash Bros. estuvo Sonic The Fighter, un juego de Sega donde ponía a pelear uno contra uno a los amigos más famosos del erízo, también estuvo The King of Fighters, que reunía a los personajes más famosos de SNK en combates 3 vs 3 en el afán de encontrar al mejor equipo de peleas en todo el mundo. Tomando estos dos ejemplos que se me vienen a la mente para subir el matiz del concepto del juego, ¿Aún es válido considerar a Super Smash Bros. como una idea original? Sí, claro, porque enfrenta a cuatro personajes a la vez, donde el objetivo es sacarlos del ring, donde el que recibe más daño es el más fácil de empujar fuera de la plataforma con alguno de nuestros golpes. Bueno, pero si ponemos a ese nivel la comparación, en PlayStation All-Star Battle Royale el objetivo es acabar con las vidas del oponente, no sacarlo del escenario. Aunque también podemos llevar la comparativa a terrenos injustos que nos permitan decir que en Super Smash Bros. no pelean Kratos, ni Fat Princess, ni Sly Cooper, por lo tanto es un juego “Original” que nunca se había hecho antes.

Lo que estoy tratando de explicar con esto es que la Originalidad es muy subjetiva, es tan subjetiva como las ideas mismas. Ese interés del ser humano de atrapar el mundo de las ideas en un papel es algo tan vano como querer agarrar arena con las manos sin que se escape un solo grano. Las leyes de patentes llevan años haciéndolo y cada vez que surge una nueva demanda nos damos cuenta de lo ilógico y torcido que resulta este intento.

Siempre me he preguntado: Si una persona esta encerrada en una cueva sin haber tenido previo contacto con la literatura clásica y después de algunos años escribe una obra literaria sobre dos amantes adolescentes que terminan suicidándose porque sus familias no aceptaban su relación, ¿Tuvo una idea Original o fue un plágio de Romeo y Julieta? En el mundo de las leyes esto es un robo, en el mundo de las ideas es una acertada coincidencia.

Muchas de nuestras ideas son preconcebidas a partir de otras ideas. Si eres capaz de leer esto es porque fuiste educado para entender el idioma español, idea que no es tuya, lamento desilusionarte pero así es. Al igual que lo que llamamos una idea Original no es más que la agrupación de varias otras ídeas que, en el mejor de los casos, a nadie se le había ocurrido mezclar de ese modo.

Volvamos entonces al ejemplo. La ídea de hacer pelear a los personajes de una marca contra ellos mismos fue la primicia para desarrollar Super Smash Bros. y esta idea, mis amigos, no es para nada original de Nintendo, antes de este juego ya se había hecho en varios otros, incluso en otros medios de entretenimiento como los comics o el cine. Que Sony venga ahora a mostrar su versión de esta ídea no hace más que abrir un abanico de posibilidades para el videojugador, esta en su derecho y no me extrañaría ni un poco que Microsoft lo hiciera en algunos años más.

Yo también creo que Sony tomó muchas ideas de Super Smash Bros., tantas que roza la palabra “descaro”, pero las tomó para ofrecerlas en un mercado propio, que no desea ver pelear a Mario contra Pikachu, sino a Nathan Drake contra Parappa. Las diferencias las encontrarás cuando tengas el juego en tus manos y sientas que se controla diferente, que hay otra variedad de mecánicas y en el fondo, bajando mucho los matices comparativos, son dos juegos diferentes entre sí.

Estoy seguro que a muchos de nosotros se nos han ocurrido ideas, a partir de otras ideas, que consideramos como algo que podría tener éxito o díganme cómo entonces han nacido grandes fanfics como Haloid o Dead Fantasy, sino de la mezcla de varias ideas, pero es este mismo afán de proteger la Originalidad, el que no permite que esto pase de la mejor manera posible.

Nos hemos educado en una cultura donde, si una idea es mia yo soy el único que tiene derecho a sacarle provecho, sin importar que alguien más pueda beneficiar a más personas que yo con mi idea. Es muy egoista y aún así a este egoismo le llamamos justicia.

Me he desviado mucho del tema solo para decir que le damos mucha más importancia a demostrar quién lo hizo primero, cuando en realidad, lo que al final el único y verdadero factor para juzgar un juego es la Calidad, no si es una copia o no.

Cya!

Bienvenidos a una nueva emisión de Reset “El Punto de Encuentro Gamer” en el que hablamos sobre el anuncio de God of War: Ascension y New Super Mario Bros 2, la situación de las franquicias explotadas y las apuestas arriesgadas, la posible implementación de cobros en la PSN por el online. Ademas tuvimos reseñas de The Witcher 2 y Xenoblade.

En esta ocasion nos acompaño: @_ikaros, @lars_dan, @Gnoblis, @engelcast, @evanfokalot, @euram, y por primera vez nos acompaña @Serkenor. Esperamos que disfruten este episodio y como siempre estamos atentos a sus comentarios, dudas, quejas y/o sugerencias.

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Episodio número 44. Seguimos con racha invicta rumbo al episodio 50 de Reset y en este episodio No.44 hablamos acerca de Captivate 2012, la situación económica de Sony, el simulador de conducción de Nintendo, los nuevos rumores sobre la consola de Valve, nuestras impresiones del GameFest y Max Payne 3.

En esta emisión nos acompaño: @_ikaros, @lars_dan, @engelcast, @_euram, @orta64, @travsam, @alarjual y @eloith. Esperamos que disfruten de esta emisión y como siempre esperamos sus comentarios, dudas, quejas y/o sugerencias.

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Como me gustan los videojuegos, ya deberían de saberlo. Ese sumergirse en un mundo en el que errar es lo común y donde nadie espera que lo hagas bien a la primera. Donde las oportunidades se te presentan en forma de vidas, continúes, botiquines médicos o cualquier artilugio que te de permiso de intentarlo una vez más. El mundo en el que siempre puedes presionar un botón y volver a empezar.

Los videojuegos, desde un punto de vista muy generalizado (y divino), se pueden resumir en que tu eres la representación de un dios alterando un universo que no es tuyo. Una deidad, inconsciente del universo en el que se ha metido, pero del cual ahora forma parte y puede alterarlo a voluntad. Renaces una y otra vez controlando a tu avatar, viviendo la misma vida, la misma historia, el mismo camino.

¿Qué pasa si queremos jugar contra corriente? Si al igual que nuestra vida jugamos los videojuegos solo una vez. Habrá algunos en los que la experiencia de juego no varia demasiado entre una encarnación y otra. Sin embargo existen juegos como Heavy Rain, en los que las decisiones tienen algo más de nosotros mismos, ese reflejo de tu ser. Sí, es verdad que cuando debes tomar una decisión dentro del juego puedes contestar lo contrario a lo que responderías en tu vida cotidiana, pero ¿No es eso también parte de la magia, la negación de tu ser, ver con tus propios ojos cómo se comportaría el mundo a tu alrededor si no respondes lo que crees que es correcto?

El director del videojuego Heavy Rain dijo que era una experiencia de una sola vuelta, era un juego que no deberías de rejugar. Muchos lo compararon con una película que solo ves una vez y entiendes de una sola manera la historia. El comparar a los videojuegos con el cine es un recurso muy utilizado que al principio parecía un alago, pero que a últimas fechas creo que no va muy bien que digamos. Yo me atrevería a comparar videojuegos del estilo de Heavy Rain con la vida misma, en donde la vida se convierte en el lienzo de tu pintura, sin tener un boceto marcado antes de tomar cada decisión con tus pinceladas. Quizás este era el enfoque de Heavy Rain, dejarte vivir la experiencia una sola vez, arrepentirte de tus decisiones, pero jamás sentir el deseo de volverlas a tomar, porque ya tuviste la oportunidad, lo viviste como mejor te pareció en ese momento y sin pensar demasiado en las desconocidas implicaciones que traería a la historia del juego. Igual que la vida.

“Einmal ist keinmal” – Lo que solo ocurre una vez, es como si no ocurriera nunca.

¿Es que acaso esta mal pasar el videojuego una sola vez por voluntad propia? ¿Es un desperdicio de dinero gastar 60 Dlls en una historia que no vamos a repetir? Yo creo que no, pero entre la mayoría de los consumidores así parece ser. Existen juegos que estan diseñados con un factor muy alto de rejugabilidad, que nos invitan a jugarlos una y otra vez. Esos juegos que no están enfocados en una historia, sino en el afán de solo entretenerte por largos periodos de tiempo. Según muchos de nosotros, esos son los juegos por los que vale la pena gastar tu dinero, dándole más importancia al costo que al valor del juego. No estoy diciendo que sean malos, simplemente están enfocados en una línea diferente de entretenimiento.

Cuando juegas la serie de Mass Effect, tus decisiones, a lo largo de los 3 juegos van afectando tu camino, algunos de tus compañeros mueren, otros eventos suceden diferente, cada jugador puede contar su historia narrando sus propios eventos que muy dificilmente serán iguales a los de otra persona. Es el mismo juego, parten de donde mismo y aún así, son diferentes, al igual que la vida misma. Me ha tocado leer comentarios de personas que no se plantean volver a jugar de nuevo esta saga, porque ya vivieron su historia, su experiencia, sus decisiones; los acontecimientos reflejan su forma de sentir en un exacto momento de su vida. Pero igual he leído comentarios de personas que han vuelto a empezar desde Mass Effect 1 por no poder evitar ese deseo humano de regresar el tiempo para responder a la pregunta “y si hubiera…?”

No voy a negar que he terminado algunos juegos una vez y por falta de tiempo (más que de ganas) no los he vuelto a jugar, pero también me he convertido en un fan de juegos como Journey, en donde cada vez que lo juegas tu viaje es distinto. Es verdad que te contarán la misma historia, es la misma música que termina con los mismos acordes, pero tu ritmo, tus silencios y tus arpegios varían de acorde en acorde, eres libre de reescribir la música. Al final del día puedes contarle a tus amigos una experiencia de soledad o una experiencia de compañía entrañable, ten por seguro que ellos te contarán la suya a través de sus “vidas”.

Los videojuegos son una extensión de nuestro propio ser, al igual que cualquier forma de expresión, nos dicen que nuestras decisiones pueden alterar el flujo de las cosas, pero nos regalan la facultad de repetirlas, no porque nos pudiera agradar más una u otra variante, sino porque el ser humano fallece ante la incertidumbre, caer en la tentación de responder nuestras dudas es el pecado más viable cuando te dan la oportunidad de redimir todos los que tu consideras errores. Son pocos quienes entienden que hasta los errores que haz cometido te han llevado hasta donde estás.

Cya!

Un nuevo episodio de Reset “El Punto de Encuentro Gamer” en el que como siempre tuvimos bastantes invitados y temas, entre los cuales hablamos un poco sobre los 6 meses de vida de THQ, el misterioso juego para 3DS hecho por Capcom, Sega y Namco, el posible reboot de Sonic, las leyes políticas que invaden a los videojuegos y los nuevos rumores sobre la potencia de Wii U. Esta semana no tuvimos reseña debido a que no hubo un lanzamiento fuerte esta semana.

En esta ocasión nos acompañaron @_ikaros, @kid_vyo, @lars_dan, @_euram, @travsam, @eloith y por primera vez nos acompaño @gammita. Esperamos les guste este nuevo episodio y como siempre esperamos sus dudas, comentarios, quejas y/o sugerencias.

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No les diremos quién fue el ganador por escrito, se lo diremos a través de correo y si quieren saber, solo tienen que ver el podcast 114. Corto, pero efectivo.

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Ni las vacaciones nos detienen y aqui esta el episodio No.42 de Reset, en el que hablamos entre algunas cosas sobre la nueva falla de seguridad del Xbox 360, Orbis la supuesta nueva consola de Sony, el primer año de vida del Nintendo 3DS y reseñas de Kid Icarus: Uprising y Kinect: Star Wars.

En este episodio nos acompañaron: @_ikaros, @robsainz, @lars_dan, @travsam, @_euram, @spartan9216, @darkmonstr y @eloith. Esperamos les guste este nuevo episodio y como siempre escuchamos atentos sus comentarios, dudas, quejas y/o sugerencias.

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por: Gnoblis

Probablemente han leído o escuchado que Xenoblade es el mejor JRPG en años, el mejor de la generación y tal vez sea verdad por lo que quiero iniciar comentando que algunas de las mejoras que se comentan en realidad son cosas que los RPG occidentales ya tenían pero si solo juegan JRPGs entonces si que les sabrán a nuevo pero ojo ¿Esto es malo? No, claro que no porque los juegos occidentales que tienen esas características carecen de otras cualidades que Xenoblade y los JRPG tienen, así que como una temprana conclusión Xenoblade mantiene las cosas que nos han gustado de los JRPG de la buena época del genero. Es una buena combinación de elementos clásicos de los JRPG, recuperando elementos que hicieron grandes y memorables a muchos JRPGs de los 90′s pero añadiéndoles mecánicas ya vistas en occidente en una mezcla bien medida y exacta. Xenoblade nos da un mundo abierto enorme con gran libertad y combates dinámicos combinando cosas buenas de los RPG occidentales con elementos que hicieron grandes a los J-RPG de generaciones anteriores y aderezado con algunos toques de MMO-RPG para crear la base, y en ese mundo ocurre una historia épica y grandiosa al estilo de los J-RPG pero protagonizada por personajes con carisma y personalidad definida que también son una mezcla de estereotipos japoneses pero más adultos al estilo occidental, y de fondo sonando la excelente música de Yoko Shimomura y Yasunori Mitsuda. Y todo se une como un todo armonizado que coopera entre si y resulta en un juego redondo de gran calidad.

Luego quiero disculparme de antemano por la calidad de la reseña debido a que el juego es inmenso y creo que me ha resultado imposible hacerle justicia a todos los aspectos del juego y aun así creo que no logre sintetizar lo suficiente para evitar un texto más extenso de lo que quería, aun así disfrútenlo y más importante aun disfruten del juego, así que como la reseña es muy extensa si no les apatece leerla toda pues al menos si llegaron hasta aquí ya les comente un resumen.

Historia

El juego plantea un mundo donde un par de enormes titanes llamados Bionis y Mekonis luchan entre si sobre un gran océano infinito bajo un cielo igual de inmenso, ambos luchan de manera pareja hasta que en cierto momento Bionis corta un brazo a Mekonis (o Mechonis) pero a su vez recibe una estocada del otro titan y ambos quedan estáticos, inmóviles a partir de ese momento.

Sobre estos gigantes se desarrollo la vida, en Bionis la vida biológica con plantas y animales similar a lo que nosotros conocemos, incluidos humanos que en este juego son llamados humas (homs en ingles) pero para efectos prácticos son humanos, mientras en Mekonis se desarrollo una vida mecánica basada en metal y mecanismos varios, y así es como este mundo llego a existir.

Mucho tiempo después de ese principio se nos muestra una gran batalla entre humas y mekons, los habitantes de mekonis atacaron Bionis por motivos desconocidos y los humas organizaron una resistencia que tiene como as bajo la manga a la espada Monado, empuñada por Dunban. Xenoblade anteriormente era llamado como Monado y esto es debido al importante papel de la espada durante la historia, pues esta espada tiene la particularidad de que no cualquiera la puede utilizar y que es especialmente efectiva contra los mekon pero incapaz de dañar a los humas.

Los humas logran ganar esa batalla y expulsar a los mekon de bionis, al menos temporalmente, pero al precio de muchas vidas y en particular le costo el movimiento del brazo derecho al héroe que empuño a Monado en esa ocasión. Gracias a esto la gente de Bionis obtiene un periodo de paz hasta que nuevamente reciben el ataque de los Mekon y Monado debe volver al campo de batalla.

Xenoblade nos cuenta, por un lado y como fondo la historia de una guerra entre los habitantes de los gigantes Bionis y Mekonis, conflicto que sirve de fondo a las historias personales de un grupo de personajes que se ven involucrados en hechos muy importantes que van ligando sus destinos y para el mundo entero… como en casi cualquier JRPG, pero claro, esto encierra una historia interesante y entrañable como también hacen los mejores JRPG de la historia, que curiosamente no empieza con un objetivo noble como salvar a la humanidad, al mundo o alguna otra buena causa por el estilo, si no motivada por un deseo de venganza.

Así la trama nos lleva a recorrer el cuerpo de los colosos que forman un mundo enorme, obscenamente enorme y variado con toda clase de entornos sobre y dentro del cuerpo de los colosos, conociendo nuevos personajes y averiguando que motiva a los mekon a atacar Bionis. Partiendo desde Colonia 9, una ciudad huma en el tobillo de Bionis desde donde iremos ascendiendo hacia donde la trama nos conduzca.

La trama combina una historia basada en un tipico enfrentamiento de la humanidad contra una raza invasora, con cliches clasicos del genero y giros de guión que rompen lo que parecía un script predecible, por ejemplo que no cualquiera pueda usar la espada Monado da lugar a que halla “el elegido” que puede usarla y eso podría haber marcado mucho al portador de Monado pero resulta que tienes dos personajes capaces de hacerlo y Shulk que es el protagonista principal ni es todo bondad como suele ser el tipico protagonista de JRPG pero tampoco llega a ser tan “gris” o de plano anti-heroe que se ve más en occidente. Estas variaciones hacen que la historia enganche y queramos saber que pasa después.

Personajes

Los personajes de este juego son una curiosa mezcla de estereotipos clásicos de JRPG con algunos rasgos un poco novedosos para el genero, por ejemplo, los personajes no son los tipicos adolescentes -aunque los protagonistas más jóvenes solo tienen 18 años- que encantan en Japón, pero no vamos a negar que en personalidades tenemos al protagonista joven, la chica con la que tendrá algún romance, el personaje grande pero no muy brillante, el adulto que hace de guiá experimentado, el personaje cómico o la chica “tsundere”, y jugablemente esto también afecta pues tenemos personajes que cumplen roles como el tanque, la sanadora, el equilibrado, veloz, etc. Pero que eso no los desanime, Xenoblade como los grandes JRPG han sabido explotar esto a favor en lugar de convertirlo en un lastre. Aunque los personajes tienen tendencia a roles y personalidades predefinidas también podemos darles cierta personalización según el equipo y las tecnicas que les enseñemos, aunque en la historia no podamos cambiar su papel más halla de desarrollar afinidades entre unos u otros personajes.

Dunban. Tiene 30 años, fue un soldado de alto rango de la fuerza de defensa de Colonia 9 y fue el héroe huma que utilizo a Monado y fue pieza clave en la batalla que repelió a las maquinas por primera vez. Es hermano mayor de Fiora y la cuida casi como un padre.

Dickson. Aunque no es un personaje que puedas controlar directamente, estará en nuestro equipo durante la primera batalla del juego. Al parecer es viejo amigo de Dunban y lo estaremos viendo periódicamente durante todo el juego dándonos apoyo o guía y por eso quise mencionarlo porque es un personaje muy recurrente en la historia.

Fiora. Esta joven tiene 18 años y es la hermana menor de Dunban y amiga de toda la vida de Shulk. Aunque ella no es parte de la milicia de Colonia 9 también sabe luchar, usa un par de espadas cortas velozmente.

Shulk. Principal protagonista del juego, amigo de Reyn y platónicamente enamorado de Fiora. Es un joven dedicado a la ciencia que estudia a Monado para averiguar como funciona su poder contra los mekon. Es el segundo huma que puede usar a Monado, y lo hace igual o mejor que Dunban.

Reyn. El mejor amigo de Shulk, es miembro de las fuerzas de defensa de colonia 9 y muy protector con Shulk. Usa sus habilidades aprendidas en la milicia y gran tamaño físico para ser el tanque del grupo. Sharla. Ella miembro de la fuerza de defensa de colonia 6, es una francotiradora y sanadora que se une a la cruzada contra los Mekon.

Melia. Es una maga de la raza entida (high entia en la versión en ingles) que manipula el ether para realizar sus técnicas y ataques. También es amiga de los nopon y eso nos ayudará para abrirnos camino por Bionis.

Riki. Es el Hero-Pon del año cuando ocurre esta historia. El Hero-Pon tiene el deber de mantener segura la ciudad de los nopon y por eso se unirá a nuestro equipo. Es muy animado y jugablemente nos ayudará robando items o infligiendo estados alterados a los enemigos.

El mundo, la exploración y aspectos técnicos y gráficos

Antes que nada recordemos que este juego tiene dos años de antigüedad y para colmo es de Wii, pero aun así es una gran muestra técnica de lo que su consola puede hacer y es impresionante ver como puedes recorrer enormes escenarios sin pausas ni cargas solo sufriendo de un poco de popup en los escenarios más cargados de objetos como la selva. Los únicos puntos de carga son cuando cargas una partida o cuando entras en una cueva, todo lo que es la superficie y las ciudades esta en tamaño real y puedes entrar y salir de áreas de forma suave y sin transiciones, y si vez un lugar en el horizonte, no lo dudes ¡Puedes ir!

Además del asunto del popup de objetos y enemigos que aparecen en el campo conforme avanzas, gráficamente el juego se ve bien de carga poligonal pero de texturas flaquea un poco, se ven bien a la distancia pero si vas a los extremos de los escenarios abiertos y veras que la textura de las paredes de los escenarios lejanos no tienen tan buena resolución.

El escenario es muy importante en el juego tanto por gameplay como por trama; dos titanes y un océano por en medio y varias razas sobre ellos además de muchas especies animales y vegetales, mucho contraste entre estar para sobre Bionis o Mekonis pero muchas áreas interesantes para explorar y además el juego te premia por hacerlo de dos maneras, primero porque además de las espectaculares vistas que tienes al llegar a remotos lugares siempre te vas a encontrar algún premio ahí esperando por ti, ya sea un item, algún coleccionable, algún personaje para sidequests o un punto para desplazamiento rápido, y estos puntos desplazamiento son puntos a los que una vez que has llegado por 1ra vez quedan registrados en tu menú y puedes desplazarte a ellos automáticamente para ahorrar tiempo y si te derrotan serás transportado al ultimo de estos puntos por donde hallas pasado y no solo eso, por descubrir estos check points ganas experiencia también igual que al ganar combates, que es la segunda forma que tiene de premiar tus intentos de exploración.

Aunque no hallas llegado a tu objetivo ya sea porque te topas con un monstruo demasiado fuerte o te hallas caído, simplemente reapareces en el ultimo punto de desplazamiento y conservas cualquier item o experiencia ganada antes de eso sin tener que repetir tediosamente todo de nuevo, lo cual de paso hace menos frustrante el leveleo en combinación con el hecho de que no hay batallas aleatorias y al terminar las batallas tu HP se rellena solo y se curan los estados alterados lo cual evita que vallas por ahí temeroso de caer batallas que frenen tu avance. Además puedes grabar la partida en cualquier momento y punto del juego, lo cual ayuda también.

Monado

Monado es la espada que daba nombre al juego, tiene algunos poderes que iremos descubriendo durante el juego como darle la habilidad a Shulk de tener visiones del futuro próximo que en la historia nos guían con algunas pistas a donde avanzar y que en batalla que nos dicen que en una cierta cantidad de tiempo un enemigo hará alguna técnica poderosa o acabará con alguno de nuestros personajes, y al saber eso de antemano tenemos la posibilidad de hacer algo para evitarlo o al menos prepararnos para resistirlo.

Aunque para la historia del juego Shulk sea el protagonista principal no es necesario que lo controlemos a el todo el tiempo, ni siquiera tenerlo en el equipo que combate. Si al principio del juego es muy útil tener las habilidades de Shulk, no es indispensable y experimentar en el uso de otros personajes nos da variedad de técnicas para combinar.

Sistema de batalla

Por un lado tenemos la exploración normal donde recoges items del escenario y hablas con personajes, y para entrar en batalla es un Action-RPG, lo que hacemos es acercarnos a un enemigo y atacarlo, así de sencillo. Los enemigos son visibles y andan por ahí en los escenarios donde deben estar y para atacarlos simplemente debes desenfundar tus armas y empezar la lucha, aunque muchas veces dependiendo del tipo de enemigo, si son agresivos ellos te atacaran a ti cuando te vean así que deberás mantener tu distancia si deseas evitar pelear.

En la batalla participaran 3 de tus personajes pero tu solo controlas directamente a uno pero puedes dar algunas instrucciones básicas de estrategia a los otros dos. Los tres personajes van dando golpes automáticos mientras se van llenando los medidores de las técnicas especiales de los personajes, tu puedes escoger en que momento y en que orden usar tus técnicas especiales en cuanto estén disponibles mientras los personajes que tu no controlas van usando por si mismos sus técnicas.

El orden de las técnicas es importante para lograr mejores efectos, por ejemplo, hay enemigos que se protegen y para hacerles daño hay que derribarlos primero, pero para poderlos derribar hay que abrir su guardia primero, entonces debemos usar en orden una técnica que rompa su guardia seguida de otra que derribe y entonces queda a nuestra merced. Además de esos combos individuales durante la batalla vamos también entrando en una sincronía entre los personajes que permite hacer combos entre los tres personajes y dependiendo que técnicas enlacemos podemos alargarlo o hacer ciertos efectos.

Personalización de personajes

Durante las batallas es muy importante planear correctamente el uso de nuestras técnicas porque al no haber pociones ni items de recuperación para curarnos de estados alterados o recuperar HP dependemos únicamente técnicas de recuperación y estamos limitados al tiempo de recarga de estas para usarlas así que eso también influye en como debemos administrarnos.

Las técnicas de cada personaje se tienen que aprender consiguiendo algunos libros durante el juego, no son difíciles de obtener pero mejorarlas depende de gastar en ellas unos puntos que ganamos al igual que vamos ganando experiencia para subir de nivel, como estos puntos son limitados debemos decidir en que técnicas los vamos a invertir y ese es un ingrediente de personalización de personajes muy importante que junto con la variedad de items y armaduras.

Los trajes y armaduras que le equipes a los personajes se pondrán en realidad, y como todos los vídeos estan generados con el mismo motor del juego siempre veras toda la historia con los trajes que tus personajes tengan equipados.

Las armaduras además de dar defensa pueden dar puntos para ganar atributos como más HP, evasión, ataque, defensa, etc y la mayoría tienen ranuras para poner cristales que también dan puntos también. Estos cristales los puedes forjar en un mini-juego con un reactor en colonia 9 que debe ser manejado por dos de nuestros personajes. Este método nos permitirá crear accesorios con altos atributos en los estatus que nos interesen a nosotros pero depende de la afinidad entre personajes y las combinaciones de personajes que seleccionemos para que operen el reactor.

Afinidad

Aunque podríamos usar siempre a los mismos tres personajes favoritos todo el tiempo entonces nos perderíamos de sub-tramas de la historia pues los personajes cuando luchan junto y resuelves side-quest con ellos van ganando afinidad entre ellos, lo cual nos permitirá ver ciertos diálogos entre personajes en puntos concretos del mundo, que nos enseñará más sobre la personalidad, historia e intereses de los protagonistas.

Además la afinidad sirve también para que los personajes se apoyen mejor en batalla y puedan realizar más rápido técnicas combinadas, además de mejorar el desempeño en el reactor para crear accesorios.

No solo hay afinidad entre los personajes principales, esta existe entre todos los personajes de todos los pueblos de los dos colosos, entre si, y entre ellos y nosotros. Y cuando ayudamos a personajes con misiones secundarias que nos sugieren además de ganar experiencia y dinero y/o premios también va mejorando la percepción que el pueblo en general tiene de nosotros y eso permite acceder a más y mejores side-quest.

Además de esta afinidad también existe un sistema de árbol de habilidades que se pueden ligar con las de los demás personajes para activar mejoras en los personajes, por ejemplo heredando a un personaje ligero como Sharla la capacidad de usar armaduras pesadas de Reyn, entre otras combinaciones.

Misiones Principales, secundarias y coleccionismo

El juego es tan enorme que para ayudar a guiarnos nos ofrece un registro que podemos consultar en cualquier momento de todas las misiones que hemos recibido, las que están en curso, las que ya terminamos. Nos da un resumen de que se trata la misión y un check list de objetivos para cumplirla. Gracias a esto podremos tener las submisiones bajo control y distinguir siempre que es historial principal y que no.

Las submisiones las obtienes casi cada que encuentras nuevos personajes o revisitas a los ya conocidos y la mayoría son fáciles de hacer, incluso las de recolección de items a veces ya las tienes completas para cuando te las dan si exploraste un poco al avanzar, si ves un item rojo en el camino recógelo.

Además de recolectar items para las misiones secundarias también tenemos una especie de “álbum de objetos” para cada área del juego que cuando la completamos nos da premios también.

Música y banda sonora

Yasunori Mitsuda y Yoko Shimomura… si conoces y te gusta la música de Chrono Trigger, Chrono Cross, Kingdom Hearts, Arc Rise Fantasia o muchos otros entonces la música de Xenoblade te va a encantar. La banda sonora es extensa y de gran calidad desde el principio hasta el fin, además de ser dinámica e irse adaptando a los cambios en el juego, todas las áreas tienen su propia música y cuando se te hace de noche cambia a una música más tranquila y cuando empiezas un combate también empieza un nuevo tema y así todo el tiempo adaptándose adecuadamente a lo que esta pasando en el juego.

La banda sonora tiene música instrumental, cantada, metal, coros y combinaciones de lo anterior, muy completa y es de esas memorables que puedes escuchar con gusto las canciones hasta solas, a diferencia de las bandas sonoras genéricas que se están popularizando ahora que si, pueden ambientar bien su juego pero después no te acuerdas de las canciones. Xenoblade tiene una banda sonora de vieja escuela con las ventajas modernas.

Dificultad y leveleo

Vamos hablando de los últimos detalles que faltan por mencionar como por ejemplo la dificultad del juego; el juego es largo y tiene un detalle que se hace notar, al ir avanzando por el mundo encuentras enemigos de muchos niveles, desde insectos de bajo nivel hasta grandes monstruos de nivel 90 o más todos en la misma área, además de algunos monstruos únicos con nombre propio que son un poco más fuertes que el promedio de su especie.

Casi siempre que llegues a un área nueva es probable que necesites levelear un poco para seguir avanzando pero sin exagerar ni haber picos demasiado pronunciados si vas a un ritmo estable de exploración, resolución de misiones secundarias y combates durante el juego.

A diferencia de la mayoría de los JRPG que aunque se puede llegar a nivel 99 o 100 el juego se suele pasar con personajes en nivel alrededor de 60, pero en Xenoblade es muy complicado terminarlo en menos de nivel 80, pero no se vallan con la finta, como les decía, este nivel se alcanza mediante el juego en su modo historia sin necesidad de levelear por levelear, y si necesitas subir de nivel lo mejor es hacer submisiones para ganar experiencia a la par que otras recompensas.

Conclusión

Estamos ante un juego injustamente maltratado por sus propios distribuidores que lo traen y mal, y tiene en esta pésima distribución a su peor enemigo puesto que por su genero, fecha de salida y consola no tiene otra competencia.

Lo que hace grande a este juego es que Monolith supo rescatar lo que añorábamos de los buenos tiempos de los J-RPG y llevarlo un paso adelante con agregados ya vistos en occidente pero aun así no llego al grado de perder su identidad y ser tachado de occidentalizarse en el mal sentido de la palabra.

Es un juego imprescindible en el catalogo de Wii a pesar de todo contra lo que ha tenido que luchar.

Lo bueno

• Muy completo y de gran calidad en todos sus apartados
• Largo, profundo y entretenido
• El mejor J-RPG en varios años

Lo malo

• Gráficamente no puede dar más de si en Wii además de que es un juego de hace dos años.
• Difícil de conseguir